14 obras para coleccionar en ARCO
Feb 20, 2023
ARCO Madrid, Feria Internacional de Arte Contemporáneo de España, celebra su 42ª edición con el mediterráneo como proyecto central. La Feria tiene lugar del 22 al 26 de febrero en IFEMA. 185 galerías de más de 30 países formarán parte de la feria con obras de más de 1.300 artistas internacionales.
Desde RedCollectors, hemos seleccionado 14 artistas para coleccionar en ARCO.
1. Pepe Espaliú
42 x 34 x 4 cm
2. José Guerrero
BRG-113, 2022
Fotografía
José Guerrero, de formación arquitecto técnico, decidió dar un giro a su carrera en 2002 para dedicarse exclusivamente a la fotografía. El trabajo de José Guerrero gira en torno a la representación del paisaje y a nuestra percepción del mismo a través de la imagen fotográfica.
3. Damaris Pan
Brezel hinter der Welt, 2022
Pintura
Damaris Pan (Mallabia, 1983) es artista, docente e investigadora. Ha realizado sus estudios de Bellas Artes en la UPV/EHU y en la Kunsthochschule Weissensee de Berlín. Es un artista de su tiempo, pero a la vez eterno: utiliza sobre todo el dibujo y la pintura, se pone en marcha sin saber lo que va a encontrar, parece que el proceso creativo le muestra sus entrañas. No tiene una metodología conocida, no la necesita.
4. Andreas Fogarasi
Roof Study #39, 2019-2022
Andreas Fogarasi (Viena, 1977) examina la estetización y mercantilización del espacio urbano y el uso de la arquitectura, el arte y el diseño como instrumentos de legitimación al servicio del poder recurriendo a diferentes medios y formatos, desde el vídeo, la fotografía o el texto hasta la instalación o escultura.
5. Rebeca Plana
SIN TÍTULO, 2022
Mixta
Rebeca Plana (Albalat de la Ribera, Valencia, 1978), es licenciada por la Facultad de Bellas Artes de San Carlos (Universidad Politécnica de Valencia) y desarrolla su actividad en el ámbito pictórico.Su lenguaje corresponde al de una abstracción gestual y se desarrolla en muchas ocasiones más allá del formato bidimensional colgado de una pared para ofrecer unas obras construidas, complejas que, en ocasiones, forman instalaciones pensadas site-specific.
6. Jorge Ribalta
Boris Karloff / Frankenstein, 1931. De la serie Antlitz der Zeit (2002-2004), 2002
Nace en 1963 en Barcelona, España vive y trabaja en Barcelona, EspañaLa obra fotográfica de Jorge Ribalta se inscribe en la tradición de la fotografía documental pero, al mismo tiempo, analiza y transforma esa misma tradición, abrazando las contradicciones, fragilidades y tensiones no resueltas de lo que él denomina la “idea” documental. Además de la fotografía, Ribalta practica también la escritura, el comisariado, la investigación archivística e histórica y la edición.
7. Juan Uslé
Límites (1), 2020
Juan Uslé (Santander, 1954) es uno de los más destacados protagonistas de una generación de pintores que desde finales de los años ochenta acaparan buena parte de la atención crítica internacional. Su obra es reconocida como una de las más evocadoras de su generación, con un estilo muy personal ligado a la abstracción.
8. Cristóbal Ortega
Sudoración Duke Ellington, 2023
9. José Miguel Pereñíguez
Tíaso (sátiro joven), 2012
José Miguel Pereñíguez (Sevilla, 1977) se ha concentrado en el dibujo y la escultura. Su obra se erige en torno a la producción de objetos —funcionales o funcionables—, que más allá de la anécdota, le sirven para investigar cuestiones relativas a la teoría del lenguaje, la geometría o las artes aplicadas.
10. Jacopo Miliani
Lights, shadows and flowers (after Ludwig Mies van Der Rohe) 2022, 2022
Jacopo Miliani (Florencia, 1979) El trabajo de Jacopo Miliani se basa en una investigación interdisciplinar que involucra diferentes prácticas tales como la instalación, la performance, el collage o la fotografía. Su metodología produce obras cuya comprensión se centra en diferentes niveles de interpretación.
11. Regina Gimenez
Iremos al sol, 2020
Grabado
Regina Giménez pertenece a una nueva generación de artistas que utiliza el gran campo de la pintura como superficie narrativa. Su obra está estrechamente vinculada a sus vivencias personales: viajes, memoria, paisajes, arquitecturas cercanas… Cada fragmento pictórico se va haciendo de vida y acaba por construir un amplio mural de experiencias, que fijan el territorio de la globalidad en grandes mapas, habitan espacios donde el silencio se hace eco y marcan la hora de un tiempo incierto.
12. Victoria Encinas
Popova. Obra única, 2021
Escultura
En su trabajo artístico la economía formal, deudora de los reduccionismos constructivistas de la abstracción moderna, se conjuga con los valores de un mundo sensual y poético, que emerge a través de la intensificación de los valores perceptivos. La lógica minimalista queda disuelta por el ligero humor de esta mirada que comparte el sueño blanco de la tradición geométrica, y que, paradójicamente, no puede evitar transgredirlo, bajo el impulso de la más excitante imperfección de la vida, desprendiendo una perturbadora energía psíquica y precisión poética.
13. Clara Sánchez Sala
14. Diana Lelonek
S/T (de la serie Barbórka), 2020-2023
Collage
El trabajo de Diana Lelonek (Polonia, 1988) explora las relaciones entre humanos y otras especies. Sus proyectos de son respuestas críticas a los procesos de sobreproducción, crecimiento ilimitado y nuestro enfoque hacia el medio ambiente. Utiliza fotografía, materia viva y objetos encontrados, creando un trabajo que es interdisciplinario y que a menudo aparece en la interfaz del arte y la ciencia.
