Rodrigo Martín

Rodrigo Martín

Into the lines , 2020
Pintura
50 x 50 cm
605 €
2 personas están viendo esta obra

Ver más obras de este artista

 

 

Descripción
Rodrigo Martín - Into the lines

Técnica: Acrílico

Biografía del Artista: Rodrigo Martín nace en 1986 en Langreo (Asturias). Actualmente vive y trabaja en Madrid. Cuando eligió estudiar el Bachillerato en Artes, comenzó a tener un contacto más directo con el mundo del arte. Comienza a interesarse por la pintura y las diferentes posibilidades que ofrece el dibujo aplicado en sus diversas técnicas. Decidido a continuar con su formación artística, ingresó en 2004 en la Facultad de Bellas Artes del País Vasco, donde se especializó en grabado calcográfico y técnica gráfica. Esto le sirvió para comprender más en profundidad el dibujo y las posibilidades de la línea. En septiembre de 2008 viaja a Barcelona para finalizar sus estudios de Bellas Artes, con la idea de mejorar su pintura en una ciudad que le ofrecía nuevas habilidades artísticas y creativas. Comenzó a enfocar su estilo en el expresionismo abstracto y estudiar toda la tradición de pintura abstracta que ofrecía la ciudad y que indudablemente influyó en su trabajo. Fue seleccionado para varias exposiciones en el norte de España que le permitieron darse a conocer en diferentes galerías y circuitos de arte. En este momento, finalizó un Máster en Creación Artística e inició un trabajo predoctoral denominado “El Inconsciente Pictórico: Origen e Impulso en el Proceso Creativo de la Abstracción”. En estos últimos años ha participado en múltiples exhibiciones colectivas en diferentes ciudades de España, Boston, Londres… y también ha tenido exposiciones individuales en diferentes galerías del país donde su arte ha evolucionado más que nunca hasta acercarla a una abstracción geométrica que expande el límite de la pintura hasta casi jugar con lo escultórico. Actualmente desarrolla su obra pictórica en Madrid, donde vive. “Cuadratura”, su exposición más reciente en la capital, da paso a la serie de pinturas actuales, que continúan explorando todas las posibilidades que el color y la geometría pueden dar a un lienzo, a un papel e incluso a una pared (pintura mural).

Rodrigo Martín nace en 1986 en Langreo (Asturias). Actualmente vive y trabaja en Madrid. Cuando eligió estudiar el Bachillerato en Artes, comenzó a tener un contacto más directo con el mundo del arte. Comienza a interesarse por la pintura y las diferentes posibilidades que ofrece el dibujo aplicado en sus diversas técnicas. Decidido a continuar con su formación artística, ingresó en 2004 en la Facultad de Bellas Artes del País Vasco, donde se especializó en grabado calcográfico y técnica gráfica. Esto le sirvió para comprender más en profundidad el dibujo y las posibilidades de la línea. En septiembre de 2008 viaja a Barcelona para finalizar sus estudios de Bellas Artes, con la idea de mejorar su pintura en una ciudad que le ofrecía nuevas habilidades artísticas y creativas. Comenzó a enfocar su estilo en el expresionismo abstracto y estudiar toda la tradición de pintura abstracta que ofrecía la ciudad y que indudablemente influyó en su trabajo. Fue seleccionado para varias exposiciones en el norte de España que le permitieron darse a conocer en diferentes galerías y circuitos de arte. En este momento, finalizó un Máster en Creación Artística e inició un trabajo predoctoral denominado “El Inconsciente Pictórico: Origen e Impulso en el Proceso Creativo de la Abstracción”. En estos últimos años ha participado en múltiples exhibiciones colectivas en diferentes ciudades de España, Boston, Londres… y también ha tenido exposiciones individuales en diferentes galerías del país donde su arte ha evolucionado más que nunca hasta acercarla a una abstracción geométrica que expande el límite de la pintura hasta casi jugar con lo escultórico. Actualmente desarrolla su obra pictórica en Madrid, donde vive. “Cuadratura”, su exposición más reciente en la capital, da paso a la serie de pinturas actuales, que continúan explorando todas las posibilidades que el color y la geometría pueden dar a un lienzo, a un papel e incluso a una pared (pintura mural). Exposiciones Individuales (Selección) 2019 La inevitable lógica Galería Renace Contemporary (Baeza) 2018 Cuadratura Galería Aspa Contemporary (Madrid) 2017 La fobia, el culto, el dogma Galería Gema Llamazares (Gijón) Acto abstracto Sala Borrón (Oviedo) 2015 Mapas de invierno Centro Rufino Mendoza (Badajoz) 2013 Standing out Galería BAT Alberto Cornejo (Madrid) Premios (Selección) 2019 - Selección en Premio Nacional de Pintura Fundación Mainel (Valencia) Finalista 8º Premio de Pintura Torres García-Ciutat de Mataró 2109 2018 - Seleccionado en XIV Bienal de Pintura Villa de Noreña (Asturias) [Exposición] 2017 - Seleccionado XVIII Muestra Artes Plásticas Principado de Asturias
Certificado

Esta obra incluye un certificado de autenticidad. Un certificado de autenticidad es un documento de una fuente autorizada que verifica el valor de autentificación de la obra de arte. El certificado puede estar firmado por el autor de la obra, por la galería representante o por el grabador que colaboró con el artista en la obra.

La información que suele incluir un certificado de autenticidad es: nombre del artista, detalles de la obra (título, fecha, soporte, dimensiones) y una imagen de la misma.

Materiales y cuidados
Recomendaciones para una conservación adecuada de las obras de arte:
  • Mantener las obras de arte alejadas de la luz directa del sol y de cualquier otra fuente de calor (calefacción, aire acondicionado, etc.) Evitar colgar las obras cerca de zonas con humo y contaminación (como chimeneas o cocinas). Te aconsejamos proteger los cuadros con un marco de cristal.
  • Evitar las alteraciones bruscas de temperatura. Se recomienda conservar las obras pictóricas en zonas con temperatura ambiente de entre 18-20º y un 50% de humedad relativa.
  • Si se quiere iluminar la obra de forma permanente, aconsejamos utilizar focos de luz fría. Utilizar un plumero suave para la limpieza periódica de la obra. Nunca usar limpiador doméstico.
Envíos y devoluciones
  
El envío suele tardar alrededor de 7 días. Los gastos de envío se establecen en función de la ubicación de la galería y del tamaño de la obra. Se incluyen los costes de los materiales de embalaje. 
  
Las compras realizadas a través de la web de RedCollectors (www.redcollectors.com) se pueden cancelar en un plazo de 24 horas. Después de este período de tiempo, la compra se considera definitiva.

Las obras adquiridas por otros medios distintos a la página web wwww.redcollectors.com cuentan con un plazo de 14 días para ser devueltas a través de RedCollectors. La devolución se realizará al mismo método de pago por el cual realizó la compra. Si tienes dudas o necesitas ayuda sobre envíos y nuestra política de devoluciones, por favor ponte en contacto con nuestro equipo: info@redcollectors.com
Servicios postventa

En RedCollectors ofrecemos los servicios de posventa de:

  • Enmarcarción
  • Seguro
  • Gestión de transporte nacional e internacionales para cualquier tipo de compra

Para más información sobre los servicios de posventa ponte en contacto con nuestro equipo: info@redcollectors.com

Obras certificadas

Obras certificadas

Todas las obras de arte que encontrarás en nuestra tienda online cuentan con Certificado de Autenticidad.

Somos expertos

Somos expertos

Con más de 20 años de experiencia en coleccionismo y mercado del arte, seleccionamos obras de arte entre destacadas galerías.

Paga cómodamente

Paga cómodamente

Compra arte pagando en 3 plazos sin intereses o en 12 meses gracias a Sequra.

Asesoría online

Asesoría online

Te ofrecemos un servicio de asesoría personalizada, sin compromiso, y recibe las propuestas de nuestros expertos.

Pintura

Grabado

Escultura

Fotografía